1. Що потрібно для фуд-фотографії?
2. Зйомка простого рецепту

Фотозйомка їжі, хоча і не маючи прямого відношення до кулінарії, тісно з нею взаємопов'язана. Їду зараз знімають багато - для блогу, для соцмереж або просто для себе, - і майже кожен хотів би навчитися робити це краще. В інтернеті повно статей, присвячених азам фуд-фотографії, але всі вони, якщо чесно, крутяться навколо одних і тих же очевидних прописних істин (зізнаюся, грішив цим і я, опублікувавши свого часу статтю 10 порад про те, як смачно фотографувати їжу ).

Але ця стаття - не така. Її автор Денис Карпенків, постійно співпрацює з нашим сайтом, пише про зйомку їжі на рівні професіонала і розкриває такі нюанси фуд-фотографії, які неможливо осягнути, не займаючись їй всерйоз. Як виставляти світло і формувати композицію, як зняти покроковий рецепт з докладним технічним описом кожного знімка - про все це тут, без зайвої води.

Що потрібно для фуд-фотографії?

Треба трохи, особливо, якщо ви знімаєте для себе і свого блогу і не залежите від побажань замовників.

Перше і найголовніше - це фотоапарат, який може бути будь-яким. Багато фуд-фотографи починали з Айфона, а Девід Лофтус, який знімає для Джеймі Олівера, іноді використовує телефон для того, щоб швидко оцінити на його екрані композицію кадру. Так що, вибираючи, на що будемо фотографувати: на телефон або на 80-мегапіксельний цифровий задник, перш за все виходимо з вимог до якості фінальної картинки. Для більшості випадків підійде дзеркальна камера середнього цінового сегмента. Вона дає цілком якісний результат, щоб їм можна було милуватися на будь-якому екрані, але головне, на відміну від телефону, вона здатна художньо розмивати фон, про що ми поговоримо нижче.

Друге це - об'єктив, який формує зображення на матриці. Для фуд-фотографії, як для відносно спокійного жанру, не потрібно зум, краще користуватися об'єктивами з фіксованою фокусною відстанню. Вони, як правило, мають більшу світлосилою, їх оптична схема розрахована краще і вони дають картинку з мінімальними спотвореннями, різку і яскраву. Можливість макро зйомки - це добре, але може ніколи не знадобитися. Так що, цей показник не повинен бути визначальним при виборі об'єктива.

Третє, і найважливіше, це світло. Без гарного світла не буде красивою фотографії. Якщо у вас вдома є велике вікно, що виходить на північ, у вас є найкращий світло для фуд-фотографії. Він м'який, розсіяне і не яскравий. Таке світло красиво виявляє фактуру їжі, малює глибокі, але не чорні тіні, показує обсяг і форму кожного інгредієнта. Якщо північного вікна у вас немає, можна користуватися будь-яким іншим, але тільки рано вранці і в сутінках або днем, в похмуру погоду, коли світло максимально м'який і прохолодний. Ви також можете використовувати штучне світло зовнішнього спалаху або галогенною лампи, але необхідно буде розсіяти його. Вам вистачить одного джерела світла і найбільшого просветного лайт-диска (парасольки, софтбокса, листа кальки) який тільки ви зможете знайти. Ідея в тому, щоб розташувати розсіює матеріал між світлом і об'єктом вашої зйомки, тоді ви зможете передати на фотографії відчуття натурального світла від вікна.

Четверте, що вам потрібно - це фон. Найпростіше фотографувати на своєму кухонному столі. В ідеалі він повинен бути дерев'яним, не вкритих лаком. Якщо такого красивого столу немає, доведеться щось вигадувати. Головна вимога до фону - щоб він володів красивою фактурою. Це можуть бути старі дошки, іржавий деко, красива скатертину, керамічна плитка. Гарний фон - половина красивою фуд-фотографії. Дивіться, які фони використовують такі майстри як Девід Лофтус, Хелен Дюжарден, Метт Армендаріз. У них відмінний смак. Надихайтеся їх роботами.

Зйомка простого рецепту

Найкраще інформація засвоюється, коли теорію супроводжують наочні приклади.

Часто виникає необхідність поетапно зняти рецепт приготування будь-якого блюда. Щоб спростити завдання, потрібно розбити весь процес на кілька смислових зон. Насамперед потрібно зняти інгредієнти. Потім зробити короткий репортаж про те, як інгредієнти нарізаються, варяться / смажаться і іншими способами готуються. І в останню чергу сфотографувати готову страву, звертаючи увагу в першу чергу на поєднання кольорів, композицію і гармонію всіх частин фотографії. Пропоную подивитися, як я на швидку руку фотографував процес приготування омлету з печерицями та цибулею, використовуючи при цьому світло від вікна і пару картонок, обтягнутих фольгою для того, щоб заповнювати тіні.

Інгредієнти лежать на темному дерев'яному тлі в очікуванні своєї долі. Джерело світла - велике вікно на кухні, заклеєне широким листом кальки. Вікно розташоване прямо навпроти камери. Таке світло кращим чином описує контури всіх об'єктів. Щоб картинка не виглядала занадто похмуро, праворуч від дошки з інгредієнтами я розташував білий аркуш паперу під таким кутом, щоб він відображав світло від вікна і заповнював тіні. Я сфотографував інгредієнти під кутом 25 і 90 градусів (два моїх найулюбленіших кути для зйомки) Кут в 25 дозволяє добре розглянути продукти поблизу, в той час як кут в 90 - дозволяє глядачеві відчути ефект присутності і відчути себе на кухні, схиленим над столом і приймають безпосередню участь в готуванні.

f2.5, 1/200, iso 100 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

f4.5, 1/60, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

Моєму печериці. Мені завжди подобалося, як виглядає фотографія, на якій присутній рух. Контраст статики і динаміки оживляє знімок. Вікно розташоване праворуч, ліворуч - картонка з фольгою підсвічує тіньову сторону грибів і струмінь води, змушуючи її злегка світитися.

f1.8 1/60, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

f1.8 1/60, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

Ріжемо цибулю та печериці. Зйомка ведеться на тому ж столі і в тих же умовах, що і у випадку з інгредієнтами. Я додав у кадр діагональні лінії, представлені ножем і обробною дошкою. Діагоналі - сильний композиційний прийом. Вони спрямовують погляд і спрощують сприйняття фотографії.

f2.0 1/250, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

f2.0 1/250, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

f3.2 1/125, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

f3.2 1/125, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

Розбиваємо яйце, додаємо спеції, перемішуємо. Тут світло від вікна, розташований прямо навпроти камери, проявляє себе з найкращої сторони. Він виділяє яскравими відблисками яйце, яке випливає в миску і описує кожну крупинку прованських трав . На останній фотографії світло красиво грає на вилці, виділяючи її на тлі миски. Також варто звернути увагу на пари перегукуються квітів на двох останніх фотографіях: біла сіль -белая миска і жовте масло на сковороді-жовте яйце в мисці. Такі ритмічні поєднання допомагають фотографії виглядати гармонійніше.

f3.2 1/100, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

f2.5 1/160, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

f2.8 1/160, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

Коли масло зашипить на сковороді, ми виливаємо яйце і починаємо готувати омлет. В даному випадку світло йде ззаду і трохи збоку. Картонка з фольгою розташована зліва. Добре промальована фактура булькаючої масла. Омлет виглядає об'ємно завдяки малій глибині різкості, якої ми зобов'язані широко відкритій діафрагмі.

f1.8 1/125, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

f1.8 1/125, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

f1.8 1/125, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

Готовий омлет на тарілці. Світло ззаду підкреслює фактуру омлету, біла картонка справа підсвічує тіні і пом'якшує загальний контраст знімка.

Синій в поєднанні з жовто-помаранчевим утворюють напружену і взаємодоповнюючу колірну гармонію. Зелені вкраплення лука оживляють колорит і роблять перехід додаткових квітів (синього і жовто-оранжевого) м'яким і послідовним.

Точка зйомки під кутом в 25 градусів дозволяють побачити начинку омлету.

f2.2 1/200, iso 200 (Canon EOS 20D, Sigma 35mm f 1.4)

Якщо ви зацікавлені в послугах фотографа, ви можете зв'язатися з Денисом Карпенкова на його офіційному сайті, щоб обговорити можливість співпраці.

А якщо ви хочете стати постійним автором www.arborio.ru , Написати гостьову статтю або налагодити партнерські відносини з сайтом, зв'яжіться зі мною .